Nouvel espace dans la cour de Viévy
C’est le printemps, le mobilier est vernis. Il est temps de tout installer pour jouer, dessiner, discuter, créer dans la bonne humeur!
Et bientôt deux cabanes!!!
Une armoire pour ranger les livres, la dînette, des jeux géants et des legos offerts par Catherine, la nouvelle surveillante de cantine. On fera aussi école dehors.
Spectacle du Petit Prince
Y étaient aussi Valentin, Mathis et Ella.
N’hésitez pas à partager vos idées de sorties!
Les quatre saisons
Titre : Les quatre saisons
Auteur : Antonio Vivaldi
Date : 1725
Lieu : Venise, en Italie
Domaine artistique : Musique
Description de l’œuvre :
Les quatre saisons est une musique qui se découpe en quatre concertos pour violons, un pour chaque saison. Les instruments jouent des sons qui imitent la nature, les oiseaux, le vent, des ruisseaux, l’orage, ect…
Lorsque nous écoutons le concertos Printemps, celui-ci commence doucement où l’on imagine les bourgeons des arbres qui commencent à s’ouvrir, accompagnés du réveil des animaux de la forêt. Puis au fur et à mesure, la musique s’intensifie, s’accélère, comme si la vie repartait. On imagine un écureuil sautant de branche en branche, des oiseaux qui chantent, un lapin bondissant dans les champs de fleurs. Le soleil est de retour, il commence à briller et la pluie s’est enfin arrêter. on s’imagine couché dans les herbes hautes, observant un magnifique ciel bleu.
Pour l’Hiver, les notes sont plus sèches, la mélodie est saccadée. On ressent une sensation de froid dans le dos, presque de peur pour certain. On entend le son de la pluie battante qui s’abat sur le sol gelé. Il n’y a pas de sons en lien avec les animaux, on imagine qu’ils sont tous bien cachés au chaud dans leurs terriers.
Pour l’été, on a un paradoxe de deux temps. Dans un premier on imagine un temps magnifique, ensoleillé avec les oiseaux qui chantent et les arbres qui donnent des fruits. Puis d’un coup, la mélodie laisse place à des sons plus rapides et intenses nous laissant imaginer l’arrivée d’un horrible orage.
Et vous que ressentez vous lorsque vous écoutez le concertos de l’automne ?
Shanna, Owen et Hermance
Les coquelicots
Auteur : Claude Monet
Date de création : 1873
Type d’œuvre : tableau
Technique : l’huile sur toile
Mouvement : Impressionnisme
Exposer au : Musée d’Orsay à Paris en France
L’histoire : Claude Monet avais 33 ans quand il a fait cette œuvre. Il habitait à Argenteuil. Ce tableau a participé l’année suivante à la première exposition impressionniste. Depuis sa donation à l’état Français il est exposé dans le Musée d’Orsay à Paris en France.
Jeanne, Zoé, Lola et Albane
Claude Monet appartient à un mouvement artistique appelé l’impressionnisme. Les artistes impressionnistes veulent saisir un moment, une lumière et une impression.
Ce tableau représente un paysage de campagne lors d’une calme journée d’été. On peut voir des enfants se promener avec leur maman. L’herbe est parsemée de coquelicots sur le côté gauche du tableau. On imagine une brise légère et une température plutôt agréable. La lumière du soleil éclaire la campagne, à peine filtrée par les nuages. A l’arrière, on aperçoit une maison accompagnée d’une rangée d’arbres, peut-être une forêt.
Dans cette toile, l’auteur a représenté les paysages de la région d’Argenteuil, qu’il habitait à ce moment là. On suppose que les deux personnages au premier plan sont très certainement Camille Doncieux, épouse du peintre, et leur fils Jean Monet.
La grotte Chauvet
Qui : Artistes inconnus
Où : Ardèche, France
Quand : -37 000 ans
Pendant la Préhistoire, les hommes et les femmes ne savaient pas écrire donc ils dessinaient sur les murs des grottes. Les humains dessinaient ce qu’ils voyaient dehors. Il y avait des animaux sauvages : des oiseaux, des ours, des rennes, des chevaux et des lions. Il y a un des dessins de la grotte Chauvet qui a été créé il y a 37 000 ans avant notre ère.
Le 18 décembre 1994, trois spéléologues, Jean-Marie Chauvet, Eliette Brunel et Christian Hillaire ont découvert la grotte de Chauvet. Jean-Marie Chauvet est le premier a avoir repérer un « trou souffleur » ( = entrée d’une potentielle galerie). Il a dégager l’ouverture pour créer un passage qui les a mené jusqu’à la grande salle.
Suite à cette découverte, le 29 décembre 1994, Jean Clottes (conservateur général du patrimoine et expert auprès de l’Unesco et de l’ICOMOS) a authentifié les œuvres présentes sur les parois de la grotte.
13 octobre 1995 Il y a eu le classements au titre des monuments historiques de la grotte Chauvet. Il y a eu aussi la fermeture de la grotte mise en surveillance permanent .
Lola, Jeanne, Albane, Jade
La maîtresse et ses élèves
Auteur : Robert Doisneau
Où : Montrouge, France
Quand : 1950
Robert Doisneau est un photographe qui veut montrer la réalité de son époque . Il aime saisir des instants de vie par surprise et a beaucoup photographié les enfants.
Cette photographie présente une maîtresse avec ses élèves dans une classe. C’est une classe mixte, c’est-à-dire qu ‘elle est composée de garçons et de filles. La maîtresse est au centre et fait des gestes. Derrière elle,il y a un tableau noir sur lequel est écrit un texte à la craie. On peut voir que la date écrite au tableau est le Vendredi 25 mai. Au dessus du tableau,on aperçoit les lettres de l’alphabet. Le tableau est séparé en deux parties. D’un côté, on a un texte écrit en scripte et de l’autre côté, on a le même texte mais écrit en attaché.
Cette photographie est en noir et blanc. Cette classe date des années cinquante. On peut voir un élève qui demande de l’aide à la maîtresse. Cette école est française. On peut apercevoir un bureau et des cahiers.
Jade et Marius
L’automne
Titre : L’automne
Artiste : Giuseppe Arcimboldo
Domaine artistique : Peinture (Portrait)
Courant artistique : Maniérisme
Dimensions : 76,5 x 64 cm
Lieu de création : Vienne, Autriche
Date de création : 1573 (Temps moderne)
Lieu d’exposition : Musée du Louvre, Paris, France
L’automne est un portrait réalisé par Guisseppe Arcimboldo, en 1573 à Vienne.
L’artiste a représenté un personnage avec des fruits, des légumes et des éléments naturels que l’on retrouve à l’automne.
Pour représenter la chevelure, il a utilisé des grappes de raisin et des feuilles de vignes. Il a peint un melon en guise de crâne, une poire pour le nez, un champignon pour l’oreille, du blé pour la barbe, une châtaigne pour la bouche, une baie pour l’œil, un navet pour la nuque et une pomme pour la joue. On peut voir une figue qui pend de son oreille.
Sur le melon, on peut observer un escargot, qui est un animal prédominant pendant la saison de l’automne, car il aime l’humidité de celle-ci.
Les grappes de raisin et les feuilles de vignes, mettent en avant le temps des vendanges qui ont lui au mois de septembre. Le buste du personnage est représenté par un tonneau qui maintient l’ensemble du portrait.
Ce tableau fait partie d’un ensemble de quatre tableaux qui représentent chacun une saison. On trouve donc L’hiver, L’automne, L’été et Le printemps.
L’hiver regarde L’automne pendant que L’été regarde Le printemps. On suppose que l’artiste a choisi cette orientation pour montrer la succession des quatre saisons ; L’hiver succède L’automne et L’été succède Le printemps.
Chaque tableau est représenté par des éléments naturels en lien avec sa saison. Pour Le printemps, on a des fleurs, pour L’été, on a essentiellement des fruits et légumes ; tandis que pour L’hiver on aperçoit très peu d’éléments naturels, on voit uniquement des agrumes (citrons, clémentines et oranges).
Le maniérisme est un mouvement artistique qui nait en Italie en 1520 et se répand en Europe jusque dans les années 1600. Celui-ci peut se définir comme un style artistique d’emprunts à d’autres grands artistes tels que Michel-Ange, ou un processus artistique qui fait apparaître des jeux de codes et des symboles qui sont souvent troubles. Le maniérisme est le fait de peindre à la manière de pour réaliser une œuvre, sans pour autant réaliser un copier-coller de l’artiste dont on s’inspire.
Les quatre portraits des saisons de Arcimboldo représentent les personnes d’une même famille, dont le nom est Habsbourg, famille pour laquelle le peintre travaillait.
Dictée à l’adulte par les élèves de CE2.